ஜாஸ் பாணிகள் மற்றும் வகைகள்

ஜாஸ் இசை என்பது ஒரு சிக்கலான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான கலை வடிவமாகும், இது வளமான வரலாறு மற்றும் பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் வகைகளைக் கொண்டுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் அதன் தோற்றத்திலிருந்து இன்று வரை, ஜாஸ் பல துணை வகைகளாகப் பரிணமித்து கிளைத்துள்ளது, ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான பண்புகள் மற்றும் தாக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஜாஸின் தோற்றம்

ஜாஸின் வேர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் நியூ ஆர்லியன்ஸின் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க சமூகங்களில் இருந்து அறியப்படுகிறது. இது ப்ளூஸ், ராக்டைம் மற்றும் அணிவகுப்பு இசைக்குழு இசை உள்ளிட்ட ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய இசை மரபுகளின் கலவையிலிருந்து வெளிப்பட்டது. ஆரம்பகால ஜாஸ் அதன் ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளங்கள், மேம்பாடு மற்றும் அழைப்பு மற்றும் பதில் வடிவங்களால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

ஜாஸ் அதன் வளர்ச்சியை வடிவமைத்த பல்வேறு இசை மற்றும் கலாச்சார தாக்கங்களை பிரதிபலிக்கும் வகையில், பலவிதமான பாணிகள் மற்றும் வகைகளாக விரிவடைந்து மாற்றமடைந்துள்ளது. மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாணிகள் மற்றும் வகைகள் கீழே உள்ளன:

1. ஊஞ்சல்

1930கள் மற்றும் 1940களில் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாணிகளில் ஒன்றான ஸ்விங், அதன் தொற்று தாளங்கள் மற்றும் நடனமாடக்கூடிய மெல்லிசைகளுக்கு பெயர் பெற்றது. டியூக் எலிங்டன் மற்றும் கவுண்ட் பாஸி போன்ற பெரிய இசைக்குழுக்கள், அவர்களின் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஏற்பாடுகள் மற்றும் மேம்பாடு மற்றும் தனி நிகழ்ச்சிகளுக்கு முக்கியத்துவம் அளித்து, ஸ்விங் சகாப்தத்தின் முன்னணியில் இருந்தன.

சிறப்பியல்புகள்:

• வேகமான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க
• பித்தளை மற்றும் மரக்காற்று கருவிகளுக்கு முக்கியத்துவம்
• ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளங்கள்

2. பெபோப்

1940 களில் தோன்றிய பெபாப், ஸ்விங்கின் மெல்லிசை மற்றும் நடனம் சார்ந்த இயல்பிலிருந்து தீவிரமான விலகலைக் குறிக்கிறது. சார்லி பார்க்கர் மற்றும் டிஸ்ஸி கில்லெஸ்பி உள்ளிட்ட பெபாப் இசைக்கலைஞர்கள் சிக்கலான இசைவுகள், வேகமான டெம்போக்கள் மற்றும் கலைநயமிக்க மேம்பாடு ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தினர். பெபாப் என்பது ஜாஸ்ஸின் மிகவும் அறிவார்ந்த மற்றும் சவாலான வடிவமாகும், இது பாரம்பரிய இசை மரபுகளின் எல்லைகளைத் தள்ளுகிறது.

சிறப்பியல்புகள்:

• வேகமான டெம்போக்கள்
• சிறிய குழுமங்களுக்கு முக்கியத்துவம்
• விரிவாக்கப்பட்ட மேம்பாடு

3. கூல் ஜாஸ்

வெஸ்ட் கோஸ்ட் ஜாஸ் என்றும் அழைக்கப்படும் கூல் ஜாஸ் பெபாப்பின் தீவிரத்திற்கு எதிர்வினையாக எழுந்தது, மிகவும் நிதானமான மற்றும் நிதானமான அணுகுமுறையை ஏற்றுக்கொண்டது. செட் பேக்கர் மற்றும் ஜெர்ரி முல்லிகன் போன்ற இசைக்கலைஞர்கள் கிளாசிக்கல் இசையின் கூறுகளை இணைத்து, இலகுவான, மென்மையான ஒலி, பெரும்பாலும் ஏற்பாடு மற்றும் கலவைக்கு முக்கியத்துவம் அளித்தனர்.

சிறப்பியல்புகள்:

• மெல்லிசை மற்றும் பாடல் வரிகள்
• அடங்கி நிதானமான டெம்போக்கள்
• கிளாசிக்கல் இசை கூறுகளை இணைத்தல்

4. மாடல் ஜாஸ்

மைல்ஸ் டேவிஸ் போன்ற கலைஞர்களால் பிரபலப்படுத்தப்பட்ட மாடல் ஜாஸ், நாண் முன்னேற்றங்களுக்குப் பதிலாக சில அளவுகள் அல்லது முறைகளில் கவனம் செலுத்தியது. இது மேம்படுத்தல் மற்றும் மிகவும் திறந்த, வளிமண்டல ஒலியை வலியுறுத்தியது. அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் இலவச ஜாஸ் பாணிகளின் வளர்ச்சிக்கு வழி வகுப்பதில் மாடல் ஜாஸ் செல்வாக்கு செலுத்தியது.

சிறப்பியல்புகள்:

• நாண் முன்னேற்றங்களை விட முறைகளின் பயன்பாடு
• விரிவாக்கப்பட்ட மேம்பாடு
• வளிமண்டல மற்றும் திறந்த ஒலிக்கு முக்கியத்துவம்

5. இணைவு

1960களின் பிற்பகுதி மற்றும் 1970களில், ஜாஸ் இணைவு ராக், ஃபங்க் மற்றும் பிற வகைகளுடன் ஜாஸின் இணைப்பாக வெளிப்பட்டது. மைல்ஸ் டேவிஸ், ஹெர்பி ஹான்காக் மற்றும் சிக் கோரியா போன்ற கலைஞர்கள் இணைவை பிரபலப்படுத்துவதில் முக்கிய பங்கு வகித்தனர், மின்சார கருவிகள், சின்தசைசர்கள் மற்றும் சோதனை கட்டமைப்புகளை தங்கள் இசையில் இணைத்தனர்.

சிறப்பியல்புகள்:

• ராக் மற்றும் ஃபங்க் கூறுகளின் ஒருங்கிணைப்பு
• மின்சார கருவிகள் மற்றும் சின்தசைசர்களின் பயன்பாடு
• பாடல் கட்டமைப்புகள் மற்றும் வடிவங்களுடன் பரிசோதனை

6. இலவச ஜாஸ்

அவாண்ட்-கார்ட் ஜாஸ் என்றும் அழைக்கப்படும் இலவச ஜாஸ், பாரம்பரிய ஜாஸின் எல்லைகளை மேலும் மேலும் மேம்படுத்தியது, மேம்படுத்தல், இலவச வடிவ கட்டமைப்புகள் மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான விளையாட்டு நுட்பங்களை வலியுறுத்துகிறது. ஆர்னெட் கோல்மேன் மற்றும் ஜான் கோல்ட்ரேன் போன்ற கலைஞர்களால் முன்னோடியாக இருந்தது, இலவச ஜாஸ் அதன் அவாண்ட்-கார்ட், சோதனை இயல்புடன் கேட்போரை சவால் செய்தது.

சிறப்பியல்புகள்:

• கட்டுப்பாடற்ற மேம்படுத்தல்
• முரண்பாடான மற்றும் சுருக்க அமைப்புமுறைகள்
• வழக்கத்திற்கு மாறான விளையாட்டு நுட்பங்களுக்கு முக்கியத்துவம்

இந்த ஜாஸ் பாணிகள் மற்றும் வகைகள் ஒவ்வொன்றும் ஜாஸ் இசையின் தற்போதைய கதையில் ஒரு தனித்துவமான அத்தியாயத்தைக் குறிக்கிறது. அவர்கள் அனைவரும் ஒரு பொதுவான அடித்தளத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டாலும், பல்வேறு கலாச்சார, சமூக மற்றும் கலை காரணிகளால் அவர்கள் வெவ்வேறு திசைகளில் உருவாகியுள்ளனர். ஹார்லெம் மறுமலர்ச்சியின் ஸ்விங் நடன அரங்குகள் முதல் 1960களின் அவாண்ட்-கார்ட் பரிசோதனை வரை, ஜாஸ் இசை ஆர்வலர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் கற்பனையை ஒரே மாதிரியாகக் கைப்பற்றி, துடிப்பான மற்றும் எப்போதும் வளரும் வகையாகத் தொடர்கிறது.