சோதனை இசையில் இரைச்சலின் பயன்பாடு பல ஆண்டுகளாக கணிசமாக வளர்ந்துள்ளது, இது தொழில்துறை இசை வகையை பாதிக்கிறது மற்றும் வடிவமைக்கிறது. இந்த தலைப்பு கிளஸ்டர் வரலாற்று சூழல், நுட்பங்கள் மற்றும் சோதனை மற்றும் தொழில்துறை இசையில் சத்தத்தின் தாக்கத்தை ஆராய்கிறது.
பரிசோதனை இசையைப் புரிந்துகொள்வது:
சோதனை இசையானது பரந்த அளவிலான வழக்கத்திற்கு மாறான ஒலி பரிசோதனைகளை உள்ளடக்கியது, பாரம்பரிய இசை அமைப்புகளுக்கு சவால் விடுகிறது மற்றும் அடிக்கடி சத்தத்தை ஒரு மையக் கூறுகளாக உள்ளடக்குகிறது. சோதனை இசையில் இரைச்சலின் பயன்பாடு தொழில்நுட்ப முன்னேற்றங்கள், கலாச்சார மாற்றங்கள் மற்றும் கலை கண்டுபிடிப்புகளுடன் இணைந்து உருவாகியுள்ளது.
வரலாற்று சூழல்:
இசையில் சத்தம் பற்றிய ஆய்வு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கங்களில் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு கலைஞர்கள் நிறுவப்பட்ட இசை விதிமுறைகளிலிருந்து விலகிச் செல்ல முயன்றனர். ஃப்யூச்சரிஸ்ட் இயக்கத்தின் முக்கிய நபரான லூய்கி ருசோலோ போன்ற இசையமைப்பாளர்கள், இசையின் ஒலித் தட்டுகளை விரிவுபடுத்த சத்தத்தை உருவாக்கும் கருவிகள் மற்றும் இயந்திர ஒலிகளைப் பயன்படுத்துவதை வலியுறுத்தினர்.
20 ஆம் நூற்றாண்டு முன்னேறும்போது, சோதனை இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் எலக்ட்ரானிக் ஒலிகள், டேப் கையாளுதல் மற்றும் இசை அல்லாத கூறுகளை இணைத்து அவாண்ட்-கார்ட் சோனிக் நிலப்பரப்புகளை உருவாக்குவதற்கு எல்லைகளைத் தொடர்ந்தனர். Pierre Schaeffer மற்றும் Pierre Henry ஆகியோரால் முன்னோடியாக இருந்த மியூசிக் கான்க்ரீட்டின் தோற்றம், பதிவு செய்யப்பட்ட ஒலிகளின் உருமாறும் திறனை வெளிப்படுத்தியது மற்றும் சத்தம் மற்றும் சிதைவு பற்றிய எதிர்கால ஆய்வுகளுக்கான அடித்தளத்தை அமைத்தது.
பரிசோதனை இசையில் சத்தத்தின் பரிணாமம்:
20 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் மின்னணு கருவிகள் மற்றும் ஒலிப்பதிவு தொழில்நுட்பங்களின் வருகையானது இசையில் சத்தத்தை உருவாக்கும் மற்றும் கையாளுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது. கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசென் மற்றும் ஜான் கேஜ் போன்ற கலைஞர்கள் இந்த முன்னேற்றங்களைப் பயன்படுத்தி வழக்கத்திற்கு மாறான ஒலிகளைப் பரிசோதித்தனர், நிறுவப்பட்ட டோனல் கட்டமைப்புகளுக்கு சவால் விடும் இரைச்சல் கூறுகள் உட்பட.
சோதனை இசை தொடர்ந்து உருவாகி வருவதால், இரைச்சல் மற்றும் விலகல் ஆகியவை பெரிய சோதனை இசை இயக்கத்தில் சில துணை வகைகளின் வரையறுக்கும் பண்பாக மாறியது. தொழில்துறை இசையின் எழுச்சி, குறிப்பாக, டிஸ்டோபியா, அந்நியப்படுத்தல் மற்றும் தொழில்மயமாக்கல் ஆகியவற்றின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழிமுறையாக சத்தத்தைத் தழுவியது.
தொழில்துறை இசையில் சத்தம் மற்றும் விலகல்:
தொழில்துறை இசை 1970 களில் தோன்றியது, தொழில்துறை மற்றும் தொழில்துறைக்கு பிந்தைய நிலப்பரப்புகளில் இருந்து உத்வேகம் பெற்றது. த்ரோபிங் கிரிஸ்டில் மற்றும் ஐன்ஸ்டெர்செண்டே நியூபாடென் போன்ற இசைக்குழுக்கள் சத்தம் மற்றும் விலகலைப் பயன்படுத்தி அமைதியற்ற, தொழில்துறையால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒலிக்காட்சிகளை உருவாக்கினர். தொழில்துறை இயந்திரங்கள், கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருள்கள் மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான ஒலி மூலங்களின் பயன்பாடு தொழில்துறை இசையின் சிராய்ப்பு மற்றும் மோதல் தன்மைக்கு பங்களித்தது.
தொழில்துறை இசையில் இரைச்சல் மற்றும் விலகல் ஆகியவற்றின் ஒருங்கிணைப்பு சமூக எழுச்சி, அரசியல் அமைதியின்மை மற்றும் நவீனமயமாக்கலின் மனிதாபிமானமற்ற விளைவுகளின் ஒலி பிரதிபலிப்பாகும். தொழில்துறை இசை கலைஞர்களுக்கு உள்ளுறுப்பு மற்றும் சீர்குலைக்கும் ஒலி அனுபவங்களை வெளிப்படுத்த ஒரு தளமாக மாறியது, இது பெரும்பாலும் கேட்பவரின் இசை மற்றும் அழகியல் விதிமுறைகளின் கருத்தை சவால் செய்கிறது.
தாக்கம் மற்றும் மரபு:
சோதனை இசையில் சத்தத்தின் தாக்கம் மற்றும் தொழில்துறை இசையில் சிதைப்புடன் அதன் பயன்பாடு பரந்த இசை நிலப்பரப்பில் நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளது. சோதனை மற்றும் தொழில்துறை இசை வகைகள் பல்வேறு துறைகளில் கலைஞர்களுக்கு தொடர்ந்து ஊக்கமளிக்கின்றன, சமகால இசையில் ஒலி ஆய்வு மற்றும் எல்லையைத் தள்ளும் படைப்பாற்றலை தெரிவிக்கின்றன.
இன்று, தொழில்நுட்பத்தின் முன்னேற்றங்கள் இசையில் சத்தம் மற்றும் சிதைவை இணைப்பதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை விரிவுபடுத்தியுள்ளன, இது பல்வேறு துணை வகைகள் மற்றும் சோதனை அணுகுமுறைகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. சோதனை மற்றும் தொழில்துறை இசையில் சத்தத்தின் மரபு பார்வையாளர்களின் ஒலி அனுபவங்களை வடிவமைத்து இசை வெளிப்பாட்டின் எல்லைகளைத் தள்ளுகிறது.