குழும பாடகர்களுக்கான மைக் டெக்னிக்

குழும பாடகர்களுக்கான மைக் டெக்னிக்

குழுமத்தில் பாடும்போது, ​​அது பாடகர் குழுவாக இருந்தாலும் சரி, இசைக்குழுவாக இருந்தாலும் சரி, ஒலிவாங்கிகளை திறம்பட பயன்படுத்துவது சமநிலையான மற்றும் தொழில்முறை ஒலியை அடைவதற்கு முக்கியமானது. முறையான மைக் நுட்பம் ஒட்டுமொத்த செயல்திறனை மேம்படுத்துவதோடு ஒவ்வொரு உறுப்பினரின் குரலும் தெளிவாகக் கேட்கப்படுவதை உறுதிசெய்யும். இந்த விரிவான வழிகாட்டியில், குழுமப் பாடகர்களுக்கான அத்தியாவசிய மைக் நுட்பங்களை ஆராய்வோம், ஒரு குழுவில் பாடுவதற்கான உதவிக்குறிப்புகளை வழங்குவோம், மேலும் குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்கள் வெற்றிகரமான மற்றும் இணக்கமான செயல்திறனுக்கு எவ்வாறு பங்களிக்க முடியும் என்பதைப் பற்றி விவாதிப்போம்.

மைக் நுட்பத்தைப் புரிந்துகொள்வது

பயனுள்ள மைக்ரோஃபோன் நுட்பமானது நிலைப்படுத்தல், தூரம் மற்றும் கட்டுப்பாடு ஆகியவற்றின் கலவையை உள்ளடக்கியது. பின்னணி இரைச்சல் மற்றும் தேவையற்ற கருத்துக்களைக் குறைக்கும் போது குரலின் இயல்பான ஒலியைப் படம்பிடிப்பதே குறிக்கோள். குழும பாடகர்கள் வெவ்வேறு செயல்திறன் அமைப்புகள் மற்றும் உபகரணங்களுக்கு ஏற்ப பல்வேறு மைக் நுட்பங்களை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும்.

குழும பாடகர்களுக்கான அடிப்படை மைக் நுட்பங்கள்

1. மைக்ரோஃபோன் ப்ளேஸ்மென்ட்: கையடக்க ஒலிவாங்கியைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​அதை வாயில் இருந்து சீரான தூரத்தில் தொடர்ந்து நிலைநிறுத்தி, நிலையான கோணத்தில் பராமரிப்பது சீரான ஒலியை உறுதி செய்யும். பாடகர் பாடகர்களுக்கு, மைக்ரோஃபோனுடன் எந்த இடத்தில் நிற்க வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது சமநிலையான இணக்கம் மற்றும் ப்ரொஜெக்ஷனை அடைவதற்கு முக்கியமானது.

2. சரியான வகை மைக்ரோஃபோனைப் பயன்படுத்துதல்: டைனமிக் அல்லது கன்டென்சர் மைக்குகள் போன்ற பல்வேறு மைக்ரோஃபோன் வகைகள், குறிப்பிட்ட குழுமங்கள் அல்லது செயல்திறன் இடைவெளிகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்கலாம். ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியின் குறிப்பிட்ட தேவைகளைப் புரிந்துகொள்வது, குழுமப் பாடகர்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமான மைக்கைத் தேர்ந்தெடுக்க உதவும்.

3. ப்ளாசிவ்ஸ் மற்றும் சிபிலன்ஸ்: முறையான மைக்ரோஃபோன் பொசிஷனிங் மற்றும் பாப் ஃபில்டர்கள் மூலம் ப்ளோசிவ் ஒலிகளை ('p' மற்றும் 'b' போன்றவை) கட்டுப்படுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள். இதேபோல், மைக் நுட்பம் மற்றும் உச்சரிப்பு மூலம் கடுமையான மற்றும் தேவையற்ற சலிப்பைத் தடுக்க சிபிலண்ட் ஒலிகளை ('s' மற்றும் 'sh' போன்றவை) கட்டுப்படுத்தவும்.

ஒரு பாடகர் அல்லது இசைக்குழுவில் பாடுவதற்கான உதவிக்குறிப்புகள்

ஒரு பாடகர் அல்லது இசைக்குழுவில் பாடுவதற்கு ஒரு ஒருங்கிணைந்த மற்றும் சீரான குரல் செயல்திறனை அடைய ஒரு கூட்டு முயற்சி தேவைப்படுகிறது. குழும பாடகர்களுக்கான சில மதிப்புமிக்க குறிப்புகள் இங்கே:

• மற்ற உறுப்பினர்களைக் கேளுங்கள்: குழுவின் ஒலி மற்றும் இயக்கவியலில் கவனம் செலுத்துங்கள், குழுமத்துடன் கலக்க உங்கள் குரல் தீவிரம் மற்றும் சுருதியை சரிசெய்யவும் மற்றும் செயல்திறன் முழுவதும் நிலைத்தன்மையை பராமரிக்கவும்.
• மைக் பகிர்வில் கவனமாக இருங்கள்: ஒரு குழுவில் பாடும்போது, ​​மைக்ரோஃபோனைப் பகிர்வது அவசியம். மைக்கைக் கடக்கும்போது தடையற்ற மாற்றங்களை உறுதிசெய்து, ஒலி தொடர்ச்சியைப் பராமரிக்க சரியான கை வைப்பு மற்றும் தூரம் குறித்து எச்சரிக்கையாக இருங்கள்.
• நடத்துனர் அல்லது தலைவர் குறிப்புகளைப் பின்பற்றவும்: பாடகர்களுக்கு, மைக் பயன்பாடு மற்றும் பொருத்துதல் தொடர்பான நடத்துனரின் குறிப்புகள் மற்றும் வழிமுறைகளைப் பின்பற்றுவது ஒத்திசைக்கப்பட்ட மற்றும் ஒத்திசைவான செயல்திறனை அடைவதற்கு முக்கியமானது.
• ஒத்திசைவான சைகைகளைப் பயிற்சி செய்யுங்கள்: இசைக்குழு அமைப்பில், ஒரு குழுவாக மைக்ரோஃபோனை எவ்வாறு நகர்த்துவது மற்றும் தொடர்புகொள்வது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது செயல்திறனின் காட்சி மற்றும் செவிவழி தாக்கத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தும்.

குழும பாடகர்களுக்கான குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்கள்

குழும பாடகர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட குரல் திறன் மற்றும் ஒட்டுமொத்த செயல்திறன் தரத்தை மேம்படுத்த குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்களிலிருந்து பெரிதும் பயனடையலாம். அனுபவம் வாய்ந்த குரல் பயிற்சியாளர்கள் மற்றும் பயிற்றுவிப்பாளர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வது குழுமப் பாடகர்களுக்கு பின்வருவனவற்றை உருவாக்க உதவும்:

• குரல் நுட்பம்: சரியான சுவாசம், குரல் அதிர்வு மற்றும் கட்டுப்பாடு ஆகியவை குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்கள் மூலம் மேம்படுத்தப்படக்கூடிய அத்தியாவசிய திறன்கள், மேலும் மெருகூட்டப்பட்ட குழும செயல்திறனுக்கு பங்களிக்கின்றன.
• ஒத்திசைவு மற்றும் கலவை: ஒரு பாடகர் அல்லது இசைக்குழு அமைப்பில் குரல்களை எவ்வாறு இணைப்பது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது குழுமப் பாடலின் அடிப்படை அம்சமாகும், மேலும் குரல் பாடங்கள் இணக்கமான குரல் கலவையை அடைய இலக்கு பயிற்சியை வழங்க முடியும்.
• செயல்திறன் நம்பிக்கை: குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்கள் ஒரு தனிநபரின் தன்னம்பிக்கையை அதிகரிக்கச் செய்யும், அவை உறுதியுடன் மற்றும் மேடையில் நடிப்பதற்கு அனுமதிக்கின்றன, அவை குழுமப் பாடகர்களுக்கு விலைமதிப்பற்ற பண்புகளாகும்.
• காது பயிற்சி மற்றும் சுருதி துல்லியம்: பாடும் பாடங்கள் மூலம் சுருதி மற்றும் டியூனிங்கிற்கான தீவிர காதுகளை வளர்ப்பது குழுமத்தின் குரல் செயல்திறனின் ஒட்டுமொத்த துல்லியம் மற்றும் துல்லியத்தை மேம்படுத்தும்.

குழுமப் பாடலின் கூட்டு இயக்கவியல் மற்றும் குரல் மற்றும் பாடும் பாடங்களின் நன்மைகளுடன் மைக் நுட்பத்தின் அறிவை இணைப்பதன் மூலம், குழுமப் பாடகர்கள் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளை கலைத்திறன் மற்றும் தொழில்முறையின் புதிய நிலைகளுக்கு உயர்த்த முடியும்.